La cantante, compositora y pianista estadounidense Norah Jones lanzó su séptimo álbum de estudio, «Pick Me Up Off The Floor», a través del mítico sello Blue Note Records.
El álbum presenta colaboradores que incluyen a Jeff Tweedy y Brian Blade en un conjunto de once nuevas canciones escritas o co-escritas por Jones. El videoclip oficial de la canción cuenta con la participación del baterista Nate Smith, el bajista Jesse Murphy, el trompetista Dave Guy y el saxofonista tenor Leon Michels.
Después de terminar la gira Day Breaks de 2016, que significó su regreso al jazz basado en el piano, Jones se alejó de la rutina del ciclo del álbum y se adentró en un territorio desconocido sin límites: una serie de sesiones cortas con una variedad cambiante de colaboradores que resulta en una secuencia diversa de singles (con Mavis Staples, Rodrigo Amarante, Thomas Bartlett y Tarriona «Tank» Ball, entre otros).
Pero luego, lenta pero seguramente, las canciones de la sesión que Jones no había lanzado se congelaron en lo que había querido evitar: un álbum. Pero «Pick Me Up Off The Floor» no es un collage inconexo. Se mantiene unido maravillosamente, conectado por el ritmo astuto de sus tríos de piano, letras que confrontan la pérdida y presagian esperanza, y un estado de ánimo pesado que se inclina hacia la oscuridad antes de finalmente encontrar la luz.
«En cada sesión que he hecho, ha habido canciones adicionales que no lancé, y he estado recolectando durante los últimos dos años», dice Jones. «Me enamoré mucho de ellas, con las mezclas ásperas en mi teléfono, escuchando mientras paseaba al perro. Las canciones quedaron atrapadas en mi cabeza y me di cuenta de que tenían este hilo surrealista corriendo a través de ellas. Se siente como un sueño febril, en algún lugar entre Dios, el Diablo, el corazón, el país, el planeta y yo».
Efectivamente, al igual que este conjunto de canciones difumina los colores sonoros (blues, soul, americana y varios tonos de jazz), también agita el dolor personal y político, el dolor específico y el trauma social, en un cuerpo mercurial.
«Viviendo en este país, este mundo, en los últimos años, creo que hay una sensación subyacente de ‘Levantame. Salgamos de este lío e intentemos resolver algunas cosas'», dice Jones. «Si hay una oscuridad en este álbum, no pretende ser un sentido inminente de fatalidad, si se siente más como un anhelo humano por la conexión. Algunas de las canciones que son personales también se aplican a los problemas más grandes que todos enfrentamos, algunas de las canciones que tratan sobre cosas más grandes muy específicas también se sienten bastante personales».
«No sé si este proceso lo activó, pero me he sentido más creativa en el último año que nunca», cuenta. Al repensar por completo la forma en que hacía música, Jones descubrió una nueva fuente de inspiración, con el afortunado e inesperado resultado de hacer un álbum de tremenda profundidad y belleza que no estaba tratando de hacer.